Um projeto financiado pelo programa BIP ZIP, da Câmara Municipal de Lisboa.

Com uma placa de gel, tintas acrílicas e diversos materiais, folhas, rendas, formas recortadas e outros objetos do quotidiano, cada participante explorou livremente combinações de cores e padrões, criando composições únicas e irrepetíveis. O gesto de espalhar a tinta, sobrepor texturas e pressionar o papel sobre a placa tornou-se, por si só, um momento de concentração, onde cada camada acrescentada revelava novas possibilidades e surpresas.

Ao longo da atividade, foi visível o entusiasmo com que cada um se dedicava à sua criação, experimentando diferentes combinações e não tendo medo de arriscar novas texturas ou cores inesperadas. Alguns optaram por composições mais suaves e delicadas, outros preferiram contrastes fortes e vibrantes, e essa diversidade tornou o resultado final ainda mais rico, refletindo a personalidade e o gosto individual de cada participante.

Mais do que uma atividade artística, esta foi uma oportunidade de estimular a motricidade fina e a criatividade, sempre num ambiente descontraído e de partilha entre todos. Entre risos, trocas de ideias e a curiosidade de ver o resultado de cada impressão a revelar-se.

As fotografias que acompanham este texto registam alguns destes momentos, refletindo o envolvimento, a dedicação e a alegria vividos ao longo de toda a atividade.

Texto: Ana Pinto Martinho

Com uma placa de gel, tintas acrílicas e diversos materiais, folhas, rendas, formas recortadas e outros objetos do quotidiano, cada participante explorou livremente combinações de cores e padrões, criando composições únicas e irrepetíveis. O gesto de espalhar a tinta, sobrepor texturas e pressionar o papel sobre a placa tornou-se, por si só, um momento de concentração, onde cada camada acrescentada revelava novas possibilidades e surpresas.

Ao longo da atividade, foi visível o entusiasmo com que cada um se dedicava à sua criação, experimentando diferentes combinações e não tendo medo de arriscar novas texturas ou cores inesperadas. Alguns optaram por composições mais suaves e delicadas, outros preferiram contrastes fortes e vibrantes, e essa diversidade tornou o resultado final ainda mais rico, refletindo a personalidade e o gosto individual de cada participante.

Mais do que uma atividade artística, esta foi uma oportunidade de estimular a motricidade fina e a criatividade, sempre num ambiente descontraído e de partilha entre todos. Entre risos, trocas de ideias e a curiosidade de ver o resultado de cada impressão a revelar-se.

As fotografias que acompanham este texto registam alguns destes momentos, refletindo o envolvimento, a dedicação e a alegria vividos ao longo de toda a atividade.

Texto: Ana Pinto Martinho

Ao longo do percurso, o diálogo entre passado e presente permitiu revisitar transformações urbanas, modos de vida e memórias colectivas, criando uma leitura simultaneamente documental e sensível do território. Através da fotografia, cada participante foi convidado a olhar Carnide não apenas como espaço físico, mas como um lugar em permanente construção, onde o tempo deixa marcas visíveis e invisíveis.

Ao longo do percurso, o diálogo entre passado e presente permitiu revisitar transformações urbanas, modos de vida e memórias colectivas, criando uma leitura simultaneamente documental e sensível do território. Através da fotografia, cada participante foi convidado a olhar Carnide não apenas como espaço físico, mas como um lugar em permanente construção, onde o tempo deixa marcas visíveis e invisíveis.